巴洛克艺术

米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔（Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571—1610）

卡拉瓦乔：一个罪犯与圣徒的艺术人生

米开朗基罗·梅里西·德·卡拉瓦乔（Michelangelo Merisi da Caravaggio，1571—1610），意大利16世纪末至17世纪初的一位著名的画家。他的艺术生涯是在意大利文艺复兴盛期的诸大师相继逝世后开始的。他是意大利杰出的现实主义画家。曾师从米兰画家培德查诺学画，继承了意大利北部现实主义民俗画的传统，并受到威尼斯画派的影响。1593年到1610年间活跃于罗马、那不勒斯、马耳他和西西里。他通常被认为属于巴洛克画派，对巴洛克画派的形成有重要影响。

四百年前，停泊在罗马城西面帕罗港的一条客船离港启航了，却把一个乘客甩在了岸上。这个倒霉蛋是一个罪犯，因杀人罪曾被缺席判处死刑。当人们在艾尔卡雷港附近的海滩上发现他时，他正发着高烧，被送到当地的教会医院不久就断了气。没人知道他是谁，更没人知道他的名字，甚至没人记下他埋尸何处藏骨何方……
　　若干年后，后人只能依靠当地的一则小讣告来推断他的死期和死因。中外艺术史上，从来没见过如他这样悲惨的死法，正如从来没见过如他那样悲惨的活法！
　　然而，四百年后的今天，全世界都在纪念这位划时代的艺术大师，卡拉瓦乔！他以自己短暂的一生，尝尽了人生苦难，拼尽了全部心智，最终矗立起一座艺术的丰碑——艺术史家们把卡拉瓦乔定位为文艺复兴的最后一位大师，同时又是开启巴洛克艺术风格的第一位大师，他的画风在他去世后的十年间，激发了欧洲画坛的大变革，形成了西方艺术史上影响深远的重要画派，史称“卡拉瓦乔风”。

卡拉瓦乔名作

在《埋葬基督》中，卡拉瓦乔突出了其绘画的两个最基本的要求：一是藉由光线，表现出人物个性和形象以及物体之质量感；二是与之紧密联系的揭示显现基督的光。

卡拉瓦乔的油画《年轻的酒神》
　　1596 年
　　油彩·画布，95 x 85 公分
　　乌菲兹博物馆，佛罗伦萨﹝Florence﹞，意大利

《年轻的酒神》这幅画可能是应红衣主教法兰西斯科·马利亚·代尔·蒙特之命画的,他是画家的资助者,该画自十七世纪起，由托斯卡纳大公所珍藏。现藏于佛罗伦萨乌菲齐博物馆。本作品曾被人们完全遗忘，直到 1913 年才在博物馆的库房里重见天日 ，由于画面受损极严重，所以当时做了大量的修补。

当时，由于矫饰主义的风行，作品普遍有色彩鲜艳、题材内容深奥等特性，然而卡拉瓦乔的画与矫饰派不同，在色彩上深色与明亮色分明，题材日常，经常以酒吧的场景为描绘对象。他将宗教与神话故事的内容，移植到自己平民世界的生活中，又以此幅画作最为代表作。

基督召唤使徒马太是一个神圣的宗教题材，而在卡拉瓦乔的笔下却是另外一番情景：一群流浪汉们躲在阴暗的类似地下室的屋子里赌博，突然推开门，一束光线射进来，耶稣和彼得进门，手指着人群方向，惊呆的人们回首往外，中间那位老者用手指着自己的胸口似乎在发问：“是召唤我吗？”另一个刚赢钱的人正埋头数钱币，不理会发生的事，画面毫无神圣气氛。这其实就是一个意大利底层社会的小赌场。作品问世后，立即引起教会的愤怒谴责,认为这是公开对神圣宗教的亵渎。但这是一幅十分生动的风俗画，富有个性的不同身份的人物塑造得很真实。画家使用强烈的明暗对比手法，使人物形象主要表情部分更加鲜明突出...

圣母玛利亚升天，在宗教艺术中是个神圣的题材，而卡拉瓦乔按自己的生活经验和美学原则创作升天的圣母。呈现在人们面前的是这么一个场面：在一个破烂的农舍小台子上，躺着一位久病无钱医治而死去的中年妇女，她被穷困蹋得头发蓬乱，面容憔悴，死时连一双鞋袜都没有，赤着一双脚，躺在一个小木床上，逼真地再现了一个意大利穷苦家庭的悲剧。