从小就爱逃学到海边的莫奈，到巴黎的美术学校后，照样有课就跷。他觉得自学比在课堂上学到的更多更有趣。
他在瑞士学院和在葛列尔画室，认识了毕沙罗、雷诺阿、西斯莱和巴齐耶，也常在吉鲁波瓦咖啡店里和塞尚、德加、马奈等高谈阔论，切磋画艺。他们排斥想象艺术，脱离学院派训练后，他们更加倾心于室外的写生，拥抱大自然，探讨阳光和大气的素材效应。
但由于沙龙强烈限制巴黎艺术家的绘画自由，这群同病相怜的画家，总被沙龙无情地排拒于门外。既然如此，他们决定要“自力救济”，用自己所创的“新艺术”公开向沙龙挑战，时间就订在1874年4月15日，地点在纳达摄影师的工作室。
第一次同人画展以“匿名艺术家合作协会”之名，展出30位会员的165幅作品。
到了画展第10天，《锡罐乐》报纸引爆了一起严苛的批评火力，标题为“印象主义画家展览会”。
路易，渥塞勒借着和一位有名的风景画家约瑟夫，梵尚一起参观画作的时机，以两人的对话形式写下这篇专栏评论。
文中，当他们来到毕沙罗的《耕地》前，这风景画家只见眼前一片朦胧，慌忙地把眼镜摘下来擦拭干净，再戴上去仔细瞧，还是不清楚，他疑惑地说：
“奇怪？这到底画了什么？”
“画的是田地。”有人告诉他。
“啊！”他惊讶地问：“这是田地？一点儿也不像！这只是在肮脏的画布
接着，当他们走到莫奈的《日出•印象》时看到：除了正在升起的朱红太阳外，在弥漫朝雾的海面上，全部都“模糊不清”，只剩下几笔粗略勾勒的小舟和波影。
看到如此“不专业的画”，渥塞勒感到被画家侮辱了，讥讽地说：
“这画到底在画什么？可否请你帮我看看目录是怎么写的？
“上面写说是《日出，印象》。”
渥塞勒说道：“是喔？ 《印象》啊？被我猜到了。”
“我心里正想着，既然它给我留下深刻的印象，所以在画里，必然有印象……。但画法实在太放肆了，用笔那么粗糙，连粗糙的壁纸都比这幅画画得精细。”
最后，走到了出口，他盯着守卫的脸东瞧西看，批评的话锋此时达到了最高潮。
“啊！这幅‘肖像画，的眼睛、鼻子和嘴巴都清清楚楚的。这应该不是印象主义吧！”
真是一篇充满嘲讽味的文章，不过，渥塞勒的话还真说中了这群画家捕捉瞬间光影印象的特质，他下的标题“印象主义画家展览会”使得“印象主义”的名称就此定了下来，而莫奈的这幅《日出•印象》，无意中竟成了开启“印象主义”之门的名作。