达芬奇名作《蒙娜丽莎》（Monna Lisa）又称《焦孔达》（la Joconde），是西方最著名的油画。但《蒙娜丽莎》同时也是被歪曲得最厉害的作品：它有成千上万种复制品，有的甚至面目全非。《蒙娜丽莎》还是最少被人们看到的作品之一，因为卢浮宫里争相欣赏的观众太多，谁也没机会在它面前久留。
油画《蒙娜丽莎》，画家：达芬奇
基于上述怪现象，历史学家安德烈•沙泰尔（Andre Chastel）曾把达芬奇名作《蒙娜丽莎》称作“未被人赏识的名画”。是贵妇还是妓女？
《蒙娜丽莎》是一幅女子的半身像。她坐在阳台上，背景是一片广阔风景的俯瞰图。她双手交叉，身体半侧，微笑着面对观众。画上的女子是谁？艺术史专家们对此有过许多评论。传统的观点认为她叫蒙娜丽莎，是意大利绅士法兰西斯科•焦孔多（Francesco del Gio-condo）的妻子蒙焦孔达（La Joconde）。可是另一些评论家指出，她应该是朱利安•德•美弟奇（Julien de Medicis）公爵的情妇，本是罗马的一名高级妓女，名字叫帕奇菲卡•布兰达诺（Pacifica Brandano）。画中女子超群的美貌以及她那令人销魂的著名微笑，似乎证实了第二种说法。
达芬奇为模特儿安排的姿势突出了她成熟的体形、丰满的胳膊和乳房。她身在豪华的府第，穿着贴身的衬衣，领口微露出隆起的乳房。有人认为，达芬奇作画时模特儿并没有穿任何衣服。然而，她并没有任何挑逗性的姿态，甚至相反的是，她交叉的双手完全符合当时良家妇女的举止规范。
她的微笑也表现出介乎于轻浮与庄重之间的含糊状态。这种带有神秘色彩的微笑，赋予她一种撩拨人心但又非放荡的面部表情，从而使画像不致流于粗俗。
这种表现效果恰恰是作品的价值所在。以往的皇家收藏艺术品清单中，在说明达芬奇的《蒙娜丽莎》时曾先后用过“一个戴面纱的妓女”和“一个富有美德的意大利贵妇”这样截然不同的描述。16世纪时的一些画家曾经肆无忌惮地模仿达芬奇的这幅画，他们或是让模特儿脱掉衣服，画出裸体的蒙娜丽莎：或是按照《蒙娜丽莎》的姿势画出其他妇女的形象。
然而，《蒙娜丽莎》动人的美不仅仅表现在她的姿态和微笑上。它同时也是完美油画技法的产物。
达芬奇运用的油画技法让模特儿融入洒满金光的神奇风景当中。在女子的身后，宽阔的原野一直延伸到海边，地平线上隐约可见起伏的山峦。柔和的光线和自然的过渡色彩，使女子的逆光轮廓，协调而自然地置于较为明亮的风景之中。被艺术史专家们称作“渐隐法”（sfumato）的色彩技巧，在《蒙娜丽莎》与其背景之间，形成了一种巧妙的联系：身处理想境界的女子本人，也予人以某种梦幻般的感觉。
莱昂纳多•达芬奇简介：
莱昂纳多•达芬奇（Leonyard de Vinci）1452年生于佛罗伦萨附近的芬奇村（Vinci）。达芬奇可能是意大利文艺复兴最伟大，至少也是最多才多艺的艺术家。他于1519年去世。
达芬奇早年在佛罗伦萨艺术家安德烈•德尔•韦罗基奥（Andrea del Ver-rocchio）门下学艺。他学习了青铜铸造技术。
1490年，达芬奇在米兰进行了铸造法兰西斯科•斯佛尔札公爵巨型骑像的工作。但这件作品终究未能完成。在佛罗伦萨，达芬奇还与许多科学家频繁接触，并掌握了大量的科学知识，这使达芬奇后来在建筑学、音乐、水利学、地质学、解剖学和植物学等领域达到很高的理论造诣。
达芬奇在1482年至1500年间，以及1506年至1513年间生活在米兰。法国人占领米兰期间，达芬奇在曼图亚、佛罗伦萨和罗马从事艺术创作。1517年，达芬奇应法国国王弗朗索瓦一世之召来到法国，在昂布瓦兹（Amboise）附近的克罗卢塞城堡度过余生。
除了为米兰恩施圣玛丽亚教堂画的著名的壁画《最后的晚餐》和《圣母子,圣安妮及小施洗者圣约翰》（草图）（伦敦，国家美术馆）以外，达芬奇还留下了一些绘在木板上的人像和宗教题材的油画，如《蒙娜丽莎》。
壁画《最后的晚餐》，画家：达芬奇
达芬奇的大部分作品都没能完成，如《三王朝圣》（佛罗伦萨，乌菲齐美术馆）只留下了一幅杰出的草图。
在20世纪，被宣扬到神化地步的《蒙娜丽莎》引起了不少人的欲望和仇恨。
1911年8月24日，《蒙娜丽莎》在卢浮宫失窃。警方盘问了许多人，诗人阿波里奈（Apollinaire）和画家毕加索（pablo picasso）也受到传讯，但没有任何线索。此案实际上是一个意大利工人所为。他想使《蒙娜丽莎》回到其祖国，而且他也顺利达到目的。两年之后，当达芬奇这幅名画在佛罗伦萨出现时，人们才明白事情的真相。
1957年1月13日，一个玻利维亚人朝《蒙娜丽莎》投掷石块，画面的玻璃被打碎，油画本身也遭到轻微损伤。这个破坏者身无分文，想到监狱过冬，才想出这种办法。除此之外，达芬奇的这幅名画还遭到许多讽刺和歪曲。最典型的便是达达主义艺术家杜尚（Marcel Duchamp）在1920年发表的一幅长有小胡子的《带胡须的蒙娜丽莎》。