伊里亚•叶菲莫维奇•列宾，生于1844，死于1930）英文名Ilya Yafimovich Repin。列宾是十九世纪后期俄罗斯伟大的批判现实主义绘画大师。他在充分观察和深刻理解生活的基础上，以其丰富、鲜明的艺术语言创作了大量的历史画、肖像画，他的画作如此之多、展示当时俄罗斯社会生活如此广阔的立体画卷，是任何一个画家都无法比拟的。
中文名： 伊里亚•叶菲莫维奇•列宾
外文名： ИльЯ ЕфИМОВИЧ РеПИН
别名： Ilya Yafimovich Repin
国籍： 俄罗斯
出生地： 士大夫哈尔科夫省楚古耶夫镇
出生日期： 1844
逝世日期： 1930
后世评价： 批判现实主义绘画大师
毕业院校： 彼得堡美术学院
代表作品： 《伏尔加河纤夫》、《雅鲁女儿的复活》、《泥泞路上的押送》、《意外归来》。
生平经历
列宾1844年出生在俄罗斯士大夫哈尔科夫省的楚古耶夫镇。父亲是一个屯垦军军官。全家人在屯垦地辛勤农作，童年的列宾亲身体会到了生活的贫困与艰难。在田埂中，列宾也不只一次亲眼目睹了囚犯如何被驱赶着由此经过，这些印象成为他日后创作的素材。但列宾的绘画才能是受到了在画坊当学陡的表哥影响。表哥时常给他带回一些纸张、颜料、画笔，耳濡目染，列宾逐渐对油画着了迷。
1863年，列宾移居圣彼得堡，进入圣彼得堡绘画学校学习，1864年转入圣彼得堡美术学院，求学期间，列宾就完成了一系列的肖像画作品，包括《瓦西里•列宾像》、《赫洛博申像》、《舍芙卓娃像》以及《斯拉夫的作曲家》群像，并创作了生动和幽默的油画《准备考试》。
从19世纪70年代开始，列宾形成自己民主主义题材和现实主义的绘画风格。他认为农民应该成为重点的表现对象。他创作了极具表现力和震撼力的风俗画《伏尔加河纤夫》。他当时凭借另一副著名作品《雅鲁女儿的复活》获大金质奖章。
1873年至1876年，列宾获美术学院津贴，到意大利和法国旅居，并熟知了古代和当代西欧各流派的艺术。在此期间，他创作了《巴黎的咖啡馆》、《萨特阔在水晶宫》、《维尔的运石马》、《巴黎郊区》、《捕鱼女》、《巴黎的蒙马特大道》等众多多幅风俗和风景画。
列宾在回国后回到了故乡，创作了《羞怯的农民》、《祭司长》、《眼神锐利的农民》、等代表作品。
列宾于1878年参加了《巡回展览美术家协会》，此后埋头于农民主题的创作，如《在乡政府》以及《晚会》，
尤其是那些表现当时农民被迫征兵参加俄土战争的题材，如《归来》、《回国，过去了的战争英雄》、《送新兵入伍》等，其大型作品《橡树林中的礼拜行列》和《库尔斯克州的礼拜行列》充分利用了外光的表现手法，表达灿烂的阳光和迥异的人物形象。
在1882年后，列宾迁居到圣彼得堡。但在此期间经常到国内外旅行，这段时间是列宾创作的高峰期。但其表现现实，描写革命者的许多作品，不能被沙皇政府的检查机关通过，经常被从展览会上拿掉。这些作品有《押解》、《宣传者被捕》、《拒绝忏悔》、《意外归来》、《巴黎拉雪兹神父公墓巴黎公社社员墓的年祭》等。
列宾在这一时期还创作了大量的肖像画，比如批评家《斯塔索夫肖像》，作家《皮谢姆斯基肖像》、革命家《莫索尔斯基肖像》、外科医生《比罗戈夫肖像》、女演员《斯特列别托娃肖像》等。同时他还为著名作家列夫•托尔斯泰创作了一系列的肖像画，有《托尔斯泰肖像》、《托尔斯泰耕地》、《托尔斯泰下棋》、《托尔斯泰工作》等。
同时列宾还创作了许多大型历史题材的油画，如《索菲亚公主》、《伊凡雷帝杀子》和《札波罗热人给土耳其苏丹写回信》等。
列宾在90年代深受象征主义的影响，绘画风格也明显借鉴了印象主义画派的外光效果。其中作品《多么自由》和《果戈理焚稿》明显具有象征主义的倾向。当时的俄罗斯正处于革命时期，他也创作了许多描写当时情景的作品，如《红色葬礼》、《在沙皇的绞架附近》、《驱散示威游行》、《1905年10月17日的示威游行》等。
由于在1917年俄国发生十月革命，列宾居住的圣彼得堡郊区被划归芬兰。虽然列宁和伏罗希洛夫曾盛情邀请他回国，但那时的列宾已到晚年，体弱多病，最终在芬兰去世。
艺术成就
一、历史画
列宾把历史人物复杂、矛盾的精神面貌，通过紧张的戏剧性场面揭示出来。在作品《查波罗什人写信给苏丹王》中，则以英雄的群像和乐观的色彩，描写了17世纪查波罗什部落的一段历史。画面中的20多个人物，表现了查波罗什人热爱自由勇敢的豪迈性格。列宾还以19世纪后期俄国民粹派反对沙皇专制的政治斗争为题材，创作了一组油画。其中闻名的有《意外归来》和《宣传者被捕》。
《意外归来》（They did not Expect Him1884-1888）
二、列宾的肖像画
《作曲家莫迪斯特•穆索尔斯基的肖像》Mussorgsky1881
毋庸置疑，列宾是一位杰出的肖像画家，他把肖像画称作“最有现实意义的绘画体裁”。他为同时代的名人作了一系列出色的肖像。在众多的肖像画中，最杰出的是《斯塔索夫肖像》、《穆索尔斯基肖像》、《《托尔斯泰肖像》。
作品展示
《伏尔加河上的纤夫》
《伏尔加河上的纤夫》作为画家的成名作在现实主义绘画史具有重要地位。画面上展示的是：在烈日酷暑下，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，步履沉重地漫长荒芜的沙滩上。列宾在油画中塑造了11个纤夫形象，他们的年龄、身材、性格、体力、表情各不相同，我们从他们身上看到的不在传统画作中那些在沙俄专制下普通民众奴役般的生活，更体会到了他们的智慧、善良和力量。这正是画家的创新之处，巡回画派艺术家以往的作品都是把人民当作同情、可怜的对象，而列宾在反映现实的同时，通过人物的神态和动作来充分体现劳动人民身上所蕴藏的巨大能量，给人以激励、震撼的感觉。自19世纪80年代以后，列宾被公认为是批判现实主义的泰斗，成为巡回展览画派的旗帜。
《蜻蜓》
《伊凡雷帝杀子》
《库尔斯克省的宗教行列》
《萨坡罗什人》
这一作品从1880年开始绘制，到1891年才完成，历时12年。这幅油画的依据是一个乌克兰的民间传说：土耳其苏丹来信提出要萨坡罗什人信奉回教，并强求与他们一起反对俄国。热爱自由并且英勇善战的萨坡罗什人坚决拒绝，并以嘲笑斥之。通过蔑视敌人揭示了这些普通人的行动。为创作好这幅油画，列宾认真的阅读了乌克兰的历史，了解传说的时代背景，于此同时，画家又在1880年间游遍了和这一事件有直接关联的地区，熟悉那里人们的面型、体态、服装等，不但画了不少速写和素描，还创作了不少人像的泥塑。他呕心沥血，一再易稿，对创作了进行不断的修改和补充。
《萨坡罗什人》是一幅人物众多的作品。列宾对人物的姿态、衣纹和发式甚至是手指的弯曲这样的细节，对人物的心理和情绪、进行了深刻并且有力的刻划。
对列宾的评价
列宾是一位勤劳的艺术家，蒲宁曾在他的散文里有过这样的真实记录：他偌大的画室，即使是冰天雪地也是完全敞开着窗户，呼吸着清爽的空气，他热情的拥抱诗人和作家，拥抱俄罗斯大地的一切。他不抽烟，不吃荤，像个虔诚的清道夫一样囊括着生活和艺术的点滴。他保持了十年如一日强烈的工作激情和创作欲望，无论他的身处何处，那里的人和景物都会被他记录在速写中。他捕捉了生活的每一朵浪花；挖掘了生活的每一条潜流，研究它们的真正底蕴。仅列宾速写本就有好几箱子，这些成了他创作素材的丰富宝库，从这里，他的每一幅创作作品就像不择地而流的泉水一样，不断涌现。
他也曾经在艺术创作的过程中，被尖锐敏捷的瓦西里耶夫当即指出：“劝善性的绘画不会得到更多的效果。”列宾听了他年轻的同行与朋友的忠告后，才从俄罗斯诗歌《伏尔加船夫曲》等作品中领悟到更深层次的艺术内涵，从而创作了《伏尔加纤夫》。基于这种成熟的艺术思想，为了创作《查波罗什人》，他不仅收集和阅读了大量有关史料，并且几次深入到乌克兰查波罗什人的故乡去，考察风土人情，画了许多人物形象以及服饰、物品与武器的素描。《查波罗什人给土耳其苏丹写回信》的最后完成，经历了十二年光景，光是其中一个人物形象，就占用了画家两年的时间，可见其认真。
他和米开朗基罗等艺术大师一样，一生不知疲倦，勤于艺术探索与创作实践。在列宾看来，所谓灵感，不过是对辛勤劳动的一种报酬。他在晚年时说过：“在努力了八十年之后，才有了意外的发现。”他对艺术的要求非常严格，几近于苛刻。“不应该是那样的！”几乎成了他对待自己作品的口头禅。——常年不断地劳动、劳动、再劳动几乎成了他生命的唯一存在方式。晚年的他，因为右手的疾病而逐渐干瘪、瘫痪。失去工作能力的列宾并没有消沉和放弃。恰恰相反，他以不屈的精神，勇敢地面对挑战。他把调色板用绳子吊在自己的脖子上，用左手继续从事绘画。他这种对艺术的巨大热情，似乎不但可以克服衰老，甚至可以战胜死亡。也正是他对艺术执著不悔，勇往直前的精神，在《查波罗什人给土耳其苏丹写回信》的艺术符号里得以充分的展现。
高尚的精神无疑是其作品的灵魂，高超的绘画技巧无疑给其作品赋予了雕塑般坚硬的外衣。正因如此，它们成为人类文明经久不衰的经典艺术。