《波莉娜·博尔盖泽夫人像》现藏罗马博尔盖泽美术馆。
愿意把自己化妆成维纳斯或猎神狄安娜之类的美女形象。达维特、夏塞里奥、热拉尔等画家都画过此类肖像。在雕刻上,此种风格的肖像雕刻中最突出的,就数意大利新古典主义雕刻家卡诺瓦的这一件作品了。这位被塑者的名字是波莉娜·博尔盖泽夫人。 卡诺瓦运用这种古典艺术手法,把这位美丽的拿破仑妹妹雕塑成裸体的阿芙罗蒂德(即罗马神话中的维纳斯)。不啻于此,卡诺瓦还曾经为拿破仑本人作过一尊巨大的裸体像,尽管在当时裸体美已是人们审美鉴赏中的普遍风尚,可是用裸体来表现当代统治者或最高贵的夫人,在18世纪末19世纪初的法国,也属于大胆创举。拿破仑对卡诺瓦说,他更喜欢着衣的雕像。卡诺瓦不敢反驳但是委婉地说:上帝本人也不会创造出一尊穿着现代化服装的美的雕像的。
这尊《波莉娜·博尔盖泽夫人像》比起安格尔的《土耳其宫女》来,似乎有更多的绘画性,因为它缺少圆雕所具备的三度空间美感。在这里,作者用圆雕形式制成浮雕的模样,只可供人们从前面和后面看。卡诺瓦雕凿大理石的技艺是极其娴熟的。这位夫人横躺在古罗马式的长榻上,榻上的木棉褥垫的质感极强,半裸的博尔盖泽夫人俨然一个体态匀称的维纳斯美神的样子。卡诺瓦崇尚新古典主义,主张理想美要去创造,而不是发现。他曾提出:“根据古典式样修改自然”的艺术原则,这种原则引导他去创建自己的学院派雕塑体系。按照这种体系,实际上艺术家不必依照生活,只要从古典法则的象牙之塔中去追求就能取得。 西方新古典主义美术的诸种特征中,令我们现代观众最感困惑的是,为什么一定要用裸体形式来表现真实的人物?裸体形式首先在法国确立,后来成了欧洲美术的效法榜样,一直延续到19世纪末,甚至发展到本世纪。布歇和吉罗代的裸体贵夫人像,罗丹的裸体《维克多·雨果》、《巴乐扎克》;克林格尔的裸体《贝多芬》、卡诺瓦的裸体《拿破仑》,在本世纪可能还有人作过裸体《希特勒像》和《斯大林像》等等。它的由来,毋庸置疑是古希腊的裸体雕像,但古代作品只能引起人们对古时候运动健儿和奴隶战争中膂力较量的回忆。西方艺术以裸体为永恒的形象,并发展为诗的隐喻,从而创立了他们民族感情的基础。19世纪的宫廷美术,喜好以裸体来展示自己的美与气质。到了本世纪,裸体用来象征一切,一个共同的观点,它是超时代的,而时代的观念可依附于这种最纯洁的象征物上。