作品名称：
被解下十字架的基督_2
-descent from the cross
作品尺寸：117x158cm
作品年代：1634
作品材质：布面油画 oil on canvas
现收藏于：圣彼得堡,冬宫
《基督被解下十字架 》现存于俄罗斯圣彼得堡艾米塔吉博物馆。
《基督被解下十字架》这幅画中明亮的光线与浓深的阴影强烈的显现出众人对基督的情感。
对于伦勃朗来说，要画出放下无生命的重量，能一方面顾虑它的安全，一方面又能保持对基督身体的敬重，实在不是一件容易的事。
此外，这幕景状需要许多人与各种不同的器具，因此造成画面过于拥挤的危险。面对这样一大群人，我们很容易失掉对其中主要人物的强烈反应。伦勃朗解决了这些难题，得以在热情与信念中诉说这个故事，此则部分得力于明暗运用。
基督的身体以及缠卷的白布形成了画中最明亮的区域─两者都被火把照耀得十分明亮。同样的强光也落在正在承接基督身体的尼哥底母（Nicodemus）肩上。
但是火把却被执火把的人用手遮住了，以致光线没有直接把在场帮忙的其他人照出来。伦勃朗只让光线挑出画面中的重要部分，使观赏者能充分意识到他们在场，虽然观赏者的眼睛却并不能细细地考察每一个人形。
我们在画面上看到好几条梯子的横挡在阴影中浮现出来；看到从后面抱住尸体的人用力的腿为光线所强调；也看到白布的皱纹所形成的沉重而曲折的线条。
这些景像目的都在强调尸体的重量以及放下基督的仔细动作，也都被光线所照射到的布显明出来。不过这些光线的重点与昏晕中的圣母头部的光亮比较起来，都变得次要了。
在这幕夜景中，圣母头部明亮区域诱导我们的眼睛，把它跟基督尸身周围的光线联在一起。圣母身体沉重地跌入护持者手臂中的昏晕动作本身，令我们想到那被放下到尼哥底母双臂中的基督尸体。
圣母的景像对于这幅画的主题不啻是一个旁注，欲使观赏者增强对那即将放下的尸体的感情。这样，借着明暗要素，伦勃朗把一个复杂的肉与灵的故事，转变为一个简洁地表现出来的有力的视觉景象。