陈逸飞向西方油画学习，深得其中的要义，具有高超的艺术技法，但他又区别于西方任何油画家，具有自己鲜明的艺术个性和艺术风格。

    西方人士一眼就能把陈逸飞的作品辨认出来，画面的深层沉淀着神秘的东方文化因素，渗透着华夏文化的心理特征，潜伏着炎黄子孙的东方灵魂。

    旅居异国越久，华夏大地梦见得越多，乡思乡愁来得越密，最终返回祖国生活，心里踏实一些。

    陈逸飞，一颗华夏式的心脏，一个东方式的灵魂。

    这就是为什么陈逸飞的画作比很多人的作品更具有震撼力和冲击波。

    在任何情况面前，陈逸飞这颗中国心都没有丝毫的改变。他说，作为中国的艺术家，对祖国的河山，对自己的同胞，就是有着这种浓浓的感情。

    陈逸飞认为，中国文化历史悠久，积累深厚，在世界文化中有着不可替代的独特地位和价值，中国文化是中国油画的基本资源，中国油画的优势还是要立足于中国文化。陈逸飞本人走得远见得多，主张向外国文化学习和借鉴，但他的立足点还是中国文化，他的画作在东西文化间寻找那种中国文化的内涵和灵魂。

    他的一些画作，就是不动声色，无言的冷峻，无声的苦涩，但你慢慢品味，那里面隐藏着几丝温情。那些面无表情的女性形象，内里都埋着一段生活史和心灵史，那也是中国历史的一种艺术沉淀。

    血管里流淌着的是中华民族血液，这是本质，不管经历过什么，都改变不了这颗中国心。祖国是那么博大，祖国又是那么具体，博大到不可触摸，具体到一草一木，博大的是心灵，具体的是画面，博大和具体相融汇就是艺术。“我们的血管中流淌着中华民族的血液，它随时都会自然而然地流露出来，只要你不刻意去改变它、破坏它，所以我的画被一些媒体评为“西方的技术，中国的精神”。说到影响，不仅仅是艺术家，我觉得每个中国人都接受着中国文化的熏陶，你的许多日常生活日常活动，都可以构成美丽的画卷，你去一座庙游览，这庙本身就是一幅画，只是有的人感悟深一些，有的人容易疏忽。”（晓戎《大画家的平常心》，《世界时装之苑》1997年第3期）中国文化的其中一部分沉淀在我们每一个人的身上，每一个人的心上，每一个人的灵魂，每一个人的人格，是抹也抹不去，洗也洗不掉的。中国文化的另一部分沉淀在典籍里，沉淀在艺术中，沉淀在画作里，需要我们后人去研习和利用。

    陈逸飞的画作具有古典文化的气息，诸多画作的立意来自古典诗词，他在古典诗词上下过功夫，吸收过历史文化的营养，是经过经典洗礼的。

    德国批评家卡尔•鲁伯格称赞陈逸飞具有浓郁的中国式的东方韵味。“中国画家开始画油画不过100多年的光景，但近年来进步迅速，令人惊叹不已。他们悉数吸收西洋画应有的质素，同时或多或少掺和了中国传统印记，作品呈现出引人注目的独立性和多样性。其多姿多彩的艺术风格，抽象的异体——从系列组画到极端的单色画——与超现实主义一样屡见不鲜。1946年生于浙江镇海的陈逸飞的绘画，在强烈的现实主义风格中，弥漫出浓郁的中国式的东方韵味。”（（德）卡尔•鲁伯格《绘画：在东方与西方之间》）用“东方韵味”来表达是合适不过的，内敛中还有几分淡雅，淡雅中还有几分忧郁。有一些作品，看似有一些浓艳，浓艳里又添了几分哀怨。他把对中国文化的全部积累和体验都融进了他的绘画艺术中，一看就是中国油画，一看就是中国画家，是中国风格和中国气派。陈逸飞坚信东方不败。

    哈默则高度称赞陈逸飞的绘画艺术是完全中国化的。“尽管陈先生有较好的西方艺术和中国艺术传统的学院功底，他的作品却是完全中国化的。他的现实主义风格使他达到了更高的真实，超越了把主题归属于精神的再现，他因此具体化了中国传统的审美内涵。他的绘画作品的东西方精神的融合是独一无二的，对此，唯有用艺术的方式、个人的活动在一定的范围内才可能表现世界民族之间相互交往的重要作用。我非常乐于把这位具有出色才能的艺术家推荐给那些从不熟悉他的人。”（（美）阿默德•哈默《略说陈逸飞的油画》，（马钦忠译））中国的风格，中国的气派，中国的精神，加上西方油画精妙的艺术技巧，这就是陈逸飞，这就是陈逸飞的绘画艺术。

    陈逸飞的画作总能见出中国式的东方灵魂，不管他画的是什么题材，这个灵魂总会闪现其间。陈逸飞的绘画，一个一个的版块，一个一个的系列，一个一个的形象，都绘进了东方的意境，华夏的气质，那一个一个的形象其实就是陈逸飞的化身。

    90年代以来陈逸飞的绘画风格变得更加粗犷，更加富有激情，但他的风格具有中国特征，他的艺术意韵是东方的。陈逸飞是炎黄子孙，东方之子。