洛可可艺术

让·安东尼·华托（Jean-Antoine Watteau）

让-安东尼·华托（Jean-Antoine Watteau）1684出生于法比交界原属佛兰德斯的瓦兰希恩村，1721年死于法国马斯河畔诺让市。华托是18世纪法国洛可可艺术最重要的画家，洛可可艺术在法国国王路易十五时代达到高潮，是流行于法国宫廷的一种浮华柔媚、内容贫乏的艺术运动，代表着法国封建王朝衰落时期贵族富豪们庸俗的审美趣味。

画家让-安东尼·华托本人并非贵族出身。华托是一个烧砖瓦窑为生的农村手工业者的儿子，1864年10月10日生于法比交界、原属佛兰德斯的瓦兰希恩村。1702年华托来到巴黎，最初在画店里当学徒，为趣味不高的雇主临摹一些销路旺盛的意大利、荷兰的古典作品。后又师从吉洛，还随版画家和装饰画家奥德朗学习，这两位画家都是罗可可艺术的先驱，对华托的画风形成有直接影响，但对华托艺术影响最大的是提香和鲁本斯的艺术成就。在后来的艺术生活中，华托不但经常描绘演员的生活，如《意大利喜剧演员》、《滑稽丑角吉洛》等，而且在自己的油画技巧中大量地吸收舞台场面的构图方式。

华托在年轻时画运不济，加上他生性高傲，所以历经坎坷。25岁时为争取参加罗马大奖赛而名落孙山，贫病交加，走投无路，后来幸得巴黎画商西鲁瓦的帮助，始渐生活稳定，这时创作了《西泰尔岛的巡礼》，一举成名于巴黎画坛。华托终生未娶，只和一位女佣相伴，画家以这位漂亮女佣作模特儿画了很多名作。

华托一生画了许多耽于享乐的贵族生活题材作品，大多描绘求爱、嬉戏和音乐歌舞等，再现了上流社会无聊的生活，但画家本人的生活并不愉快，自从登上法国画坛以后，逐渐体弱多病，曾赴伦敦休养，因病情日渐严重，回巴黎不久即去世，终年37岁。

华托名作

画家所描绘的这位专门供人取乐的喜剧演员，身着白色丑角衣裤。画家没有表现他在舞台上的表演，而毕恭毕敬地立正在画面中央，像座顶天立地的纪念碑，周围是他的同行和贵族男女。环境像一个舞台，主持人拉开帷幕在向人们介绍这位喜剧演员，画家以横竖曲直线构成浮雕式的背景，统一在暗色调中借以突出前景人物形象。色彩配置讲究呼应和均衡，红色帷幕和前景人物红色衣着构成呼应；左右人物的黄色衣服对称均衡，白色居中，如同出污泥而不染的莲花，纯洁美好。

画中的裸女神态具有典型的罗可可卖弄风骚特点，以迎合追求行乐的贵族子弟的审美情趣。这类造型与意大利文艺复兴 盛期所作裸女那种端庄、典雅、高尚而神圣大相径庭。在这幅裸女的神态中，就含有挑逗的意味，这正是法王路易十六快要上断头台之前时代精神的反映。

华托来到巴黎时走投无路，幸亏结识了画商西鲁瓦，才使他有个安身立命之地。华托成名之后，他就给这位患难相助 的朋友、画商热尔森画了这幅《热尔森画店》作为店铺的装饰相赠，据说只画了一个星期就完成，轰动了当时的巴黎。

这是一幅画店的真实写照，并寓含深刻的时代精神。在画店的墙上挂满了名家名作，我们可以从中认出鲁本斯，凡·代克和当代的一些名家作品，画中名画模仿逼真。画中有意安排了两个细节，一是画面左边工人在向箱子里装画，从露出的肖像认出那是太阳王路易十四的肖像，现在已装箱收起来，这暗示路易十四时代已经过去。另一个情节是画的右侧中间，在一 幅大圆形画幅前，有两位头戴假发的青年，似女性打扮，正跪在画前有滋有味地欣赏画中众多裸女情态，这一细节表现出那个时代的贵族精神追求，无聊的时代才产生这无聊的社会现象。画家把这幅画视为当时法国社会的缩影。

画家使用一种最好的稠性颜料，色泽丰润，画中男女身着华丽衣裳，光泽耀眼，那是画家运用光色的高超技巧，由于明暗处理巧妙，使画面呈现空间真实感。